Forte d’une tradition de production de verre remontant à 1825, Holmegaard est une icône du design danois et un pilier emblématique de l’artisanat scandinave. Le patrimoine culturel de l’entreprise s’inscrit dans l’héritage d’une femme remarquable, bien en avance sur son temps : la comtesse Henriette Danneskiold-Samsøe. Animée par la volonté farouche de réaliser le rêve de son défunt mari, qui souhaitait établir une verrerie près du marais de Holmegaard, elle supervisa au départ la production de simples bouteilles utilitaires vertes. Elle parvint toutefois rapidement à développer et à transformer les fours en une maison artistique et esthétique de premier plan, établissant une exigence de qualité qui reste d’actualité aujourd’hui.

L’identité design moderne de Holmegaard s’est forgée avant la période du milieu du siècle d’après-guerre. Jacob E. Bang devint son premier designer salarié en 1928 et contribua à donner une nouvelle orientation à la verrerie. Per Lütken lui succéda comme directeur de la création en 1942 et continua de façonner les créations de l’entreprise jusqu’en 1998. Le travail de Lütken explorait les qualités naturelles du verre en fusion à travers des formes fluides, des récipients transparents aux lignes affirmées et des couleurs subtiles.

La gamme adopta également les couleurs audacieuses et la géométrie caractéristiques des années 1960. Le modèle de vase sur pied Gulvvase d’Otto Brauer date de 1962, tandis que Per Lütken créa la série de vases Carnaby en 1968. Les profils sculpturaux et les contrastes de couleurs marqués de Carnaby offrent une expression différente de l’œuvre de Lütken, par rapport aux formes organiques et plus douces souvent associées à son nom. Ensemble, ces créations témoignent de la diversité de la production de Holmegaard au milieu du siècle plutôt que d’un style unique propre à la maison.

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